quinta-feira, 11 de agosto de 2022

História Do Depeche Mode : A Question Of Time (Single)

Hoje na História do Depeche Mode (11 de agosto de 1986):
Data de lançamento do single de A Question Of Time, no Reino Unido.

(Capa do compacto 7'' Italiano) :


"A Question Of Time" é o décimo sétimo single do Depeche Mode no Reino Unido, lançado em 11 de agosto de 1986, seguindo o single "A Question of Lust".
O remix do compacto 7" de "A Question of Time" é executado em um ritmo e pitch um pouco mais rápido do que a versão original do álbum Black Celebration. 
Uma versão do remix com um ritmo ainda mais rápido apareceu na coletânea The Singles 86-98.
Não há uma nova faixa para um lado B (o primeiro single do Depeche Mode, além do Double A-Side "Blasphemous Rumours / Somebody" sem um), mas em vez disso inclui um remix de "Black Celebration" e várias faixas ao vivo.
O "New Town Remix" segue diretamente para o "Live Remix" no single limitado de 12".
No New Release do Single, consta ainda a informação que a Black Celebration Tour, teve mais de 70 datas marcadas, com uma média de público entre 10.000 pessoas por noite, e que em Los Angeles, os 15.000 ingressos foram esgotados, em apenas 14 minutos.
E que retornando do final da tourné (última data foi 16 de agosto de 1986), eles entrariam em estúdio para começar a gravar novo material.


O videoclipe de A Question of Time é o primeiro vídeo do DM a ser dirigido por Anton Corbijn, e foi o início de um relacionamento com ele e a banda que ainda dura até hoje. 
Foi incluído nos vhs/dvds : Strange, The Videos 86-98, The Best of Depeche Mode Volume 1 e Video Singles Collection.
O videoclipe apresenta todos os membros da banda segurando bebês. 
No início do videoclipe, Alan Wilder é mostrado em uma varanda esperando por algo. 
(dizem que foi escolhido, porque foi o primeiro a chegar no set)
Um homem anda de moto com um bebê, e dirige até Alan na varanda e entrega-lhe o bebê. 
O vídeo mostra os outros membros da banda segurando um bebê. 
Um bebê agarra o cabelo de Martin e puxa-o profusamente enquanto ele sorri.










Um dos singles que mais gosto da banda !
(e uma das faixas favoritas do Dave Gahan)
As faixas ao vivo foram gravadas em Birmingham N.E.C., April 10th, 1986.
Nos Estados Unidos, juntaram os dois singles : A Question Of Time e A Question Of Lust, e lógico  acabaram ficando de fora algumas faixas ao vivo e alguns remixes.
Faith & Devotion !!!
JeanBong13


terça-feira, 9 de agosto de 2022

Recoil : "Unsound Methods", "Liquid" e "subHuman" - Relançamentos em Vinil e Cd para outubro de 2022.

A Mute Records anunciou detalhes de uma série de reedições do Recoil, começando com três álbuns esgotados em vinil e CD. Coloridos com lançamento previsto para 7 de outubro de 2022.

Unsound Methods (1997), Liquid (2000) e subHuman (2007) são os três últimos álbuns de estúdio e essas novas edições estarão disponíveis em transparente green/clear, silver e curacao blue respectivamente. 

Recoil é o projeto musical do ex-membro do Depeche Mode, Alan Wilder. 

Os três primeiros álbuns do Recoil, 1+2 (1986), Hydrology (1988) e Bloodline (1990) estão sendo remasterizados para lançamento posterior. 

Mais detalhes e links de pré-venda aqui:

https://mutebank.co.uk/collections/recoil





Unsound Methods - Vinil Duplo : Verde Transparente (AB) e Transparente (BC)

Vinil duplo com encartes e arte impressa.

Inclui código de download

Gravado no estúdio caseiro de Alan Wilder, Unsound Methods é o quarto álbum de estúdio do Recoil.

O álbum incluiu vários colaboradores, com quatro vocalistas solo separados: Douglas McCarthy do Nitzer Ebb, Siobhan Lynch, a artista e poetisa de Nova York Maggie Estep, e Hildia Cambell, com quem Wilder trabalhou em seu último álbum do Depeche Mode. 

Unsound Methods ainda reverbera como a síntese do som sombrio e atmosférico do Recoil.



Liquid - Vinil Duplo Prateado, com encartes com artes e letras impressas. 

Inclui código de download. 

The Golden Gate Jubilee Quartet, Rosa Torras, Diamanda Galás, Nicole Blackman, Samantha Coerbell e outros fortalecem o apaixonado e inquietante álbum do Recoil de Alan Wilder, Liquid.

Lançado em 2000, Liquid possui um fascínio hipnótico e profundamente carregado extraído de sua intensa tapeçaria de desejo, fúria e violência.

Um trabalho excepcional para auto-reflexão na companhia do lado mais sombrio de si mesmo, o registro destina-se a perfurar sua psiquê de uma maneira genuinamente desequilibrada.

“Liquid é um álbum conceitual que serve como um olhar na mente de um homem deformado e cansado cuja vida está passando na frente de seus olhos.” - All Music   

“Escultura musical meticulosa e uma sensação cinematográfica de estranheza se combinam para formar um álbum intensamente dramático” - Sputnik Music


subHuman - Vinil Duplo Azul Curaçao.

Inclui código de download

Após uma pausa de 6 anos nas gravações, Alan Wilder retornou com o quinto álbum de estúdio do Recoil, subHuman.

Este álbum eletrônico sombrio, que desafia o ouvinte a analisar o que nos torna humanos e sub-humanos, é uma colaboração com o bluesman Joe Richardson, que Wilder encontrou através de uma pesquisa no Google.

Richardson forneceu guitarra, gaita e vocais misteriosos lidando com temas de assassinato, morte e religião.

A cantora Carla Trevaskis emprestou seus vocais etéreos em 'Allelujah'.

“Uma maneira perfeita de reintroduzir o Recoil de volta à consciência dos fãs de música underground em todos os lugares.” - Treble

“subHuman é igualmente banal e pós-moderno de nível básico, mas, como a colagem, é habilmente polido e mais adequado para os amantes da mistura de gêneros obscuros e incongruentes.” - AllMusic

“subHuman trafega nas batidas densas, agitadas e inspiradas no hip-hop, cordas arrebatadoras e arranjos grandiosos …” - PopMatters

Os CDs incluirão Livretos de CD. Booklets "Liquid" e "subHuman" estão com as letras.

As Versões em CD não incluirão as faixas bônus. 

Consulte o biolink aqui :

mute.ffm.to/recoilreissues

Os últimos materiais editados do Alan foram :

Remixes para DM, Nitzer Ebb & SOINOIO (2011),

"The Spirit Of Talk Talk" (Álbum/2012) 

e "Calling The Clock" com Dede (Single Digital 2016).

Material prá deixar os fãs mais pobres, edições limitadas coloridas...

Itens interessantes.

Faith & Devotion !!!

JeanBong13


quinta-feira, 4 de agosto de 2022

História do Depeche Mode : For The Masses - O Tributo

Hoje na História do Depeche Mode (04 de agosto de 1998): 

Data de lançamento do tributo : "For The Masses", pela 1500 Records.


O álbum apresenta covers da banda por artistas como Smashing Pumpkins, The Cure, Deftones, Rammstein e God Lives Underwater. 
"É realmente lisonjeiro", comentou o cantor Dave Gahan, do Depeche Mode, na MTV News. 
"É interessante ouvir a perspectiva dos outros sobre nossas músicas, a maneira como elas as ouvem e a forma como as gravam. 
Eu particularmente gosto da versão Smashing Pumpkins de 'Never Let Me Down', porque é o oposto do que você esperaria que os Pumpkins fizessem com isso."
'For The Masses' estava em andamento há quase dois anos, de acordo com Gary Richards, co-chefe da gravadora e coprodutor do projeto.
"Alguns anos atrás, meus colegas de quarto e eu estávamos sentados uma noite e pensamos que seria uma boa ideia ter alguns de nossos amigos gravando músicas do Depeche Mode. 
Os colegas de quarto de quem Richards fala são Jeff Turzo (que coproduziu o projeto com Richards) e David Reilly do God Lives Underwater.
 "For The Masses" representa um planejamento meticuloso e muito tempo de estúdio. A estação de rock moderno de Los Angeles KLLY-FM vazou algumas faixas no pré-lançamento no ar, o que levou a uma rápida ordem de cessar-e-desistir a partir de 1500, bem como uma promessa relatada nunca mais fazer negócios com a estação.
Uma enorme curiosidade cresceu em torno do projeto, alimentado por meses de especulação sobre quais artistas estariam cobrindo quais músicas.
Então, quem assinou? 
The Cure ('World In My Eyes'), Smashing Pumpkins ('Never Let Me Down Again'), God Lives Underwater ('Fly On The Windscreen'), Dishwalla ('Policy Of Truth') e Veruca Salt ('Somebody'). Rabbit in the Moon ('Waiting For The Night'), Gus Gus assume 'Monument', Apollo 440 lançam um intenso trabalho de 'I Feel You' e Hooverphonic respiram através de 'Shake The Disease' enquanto Meat Beat Manifesto explode através de 'Everything Counts'. Menção especial também deve ir para Self que consegue dar uma nova roupagem para "Shame".
Segundo Turzo, montar "For The Masses" foi uma tarefa difícil, desde encontrar os artistas certos até convencê-los a se envolverem. 
Agora que o disco está finalmente completo, ainda há bandas que ele gostaria de ter visto se apresentar no LP.
"Foi difícil no começo", disse ele. 
"Failure, nossos amigos de L.A., decidiram por 'Enjoy The Silence'. Então Dishwalla se envolveu e finalmente The Cure. Uma vez que o The Cure veio a bordo, todos queriam fazê-lo. Com o tempo, poderíamos ter feito um álbum duplo."
Enquanto muitos artistas clamavam para obter uma música sobre o tributo, o vocalista do Depeche Mode, Dave Gahan pediu especificamente que Marilyn Manson gravasse uma faixa. 
Infelizmente, eles estavam trabalhando na continuação de "Antichrist Superstar" de 1996 e estavam muito ocupados para gravar "Personal Jesus" como esperado.
Richards também queria que Trent Reznor - que é um grande fã do Depeche Mode - contribuísse com uma faixa, mas ele também estava atolado trabalhando no próximo álbum do Nine Inch Nails. 
Os Foo Fighters e Bush também queriam contribuir com faixas, mas não conseguiam encaixar o projeto em seus horários. 
Richards admite que, embora ele e Turzo tenham montado o álbum, ele deve todo o crédito à sua inspiração, ao compositor do Depeche Mode, Martin Gore.
"Depeche Mode é nossos Beatles. Colocamos Martin Gore na mesma categoria que John Lennon quando se trata de escrever músicas."
"Nosso objetivo sempre foi fazer um bom disco, não uma zombaria com as músicas do Depeche Mode", acrescentou Turzo. 
"Queríamos fazer um disco legal que você pudesse sentar e curtir. E eu acho que nós fizemos isso. Apesar da lista de desejos incompletas de Turzo de participantes, o álbum coleciona um verdadeiro time de sonhos de influências óbvias do Depeche.

1998-09-xx - BONG #37:
For The Masses :
Demos uma olhada mais de perto no álbum tributo "For The Masses" (lançado em 4 de agosto) e descobrimos por alguns dos artistas por que eles decidiram contribuir para esta compilação com seu próprio cover do Depeche Mode, e o que tem no DM que os inspira.
Gary Richards (fundador da 1500 Records e produtor do tributo): 
"Pedimos aos artistas que gostávamos se eles quisessem fazê-lo. No que me diz respeito, era apenas  obter os artistas certos e deixá-los expressarem o que o Depeche significa para eles." 
Dave Wyndorf (Monster Magnet): 
"Eu cresci com o Depeche Mode e estou lisonjeado por ser incluído nesta coleção." 
Jeff Turzo (God Lives Underwater): 
"Quando meu parceiro David e eu ficamos juntos pela primeira vez, começamos a fazer música quando tínhamos 15 anos e Depeche Mode era o grupo. Na época eles eram nossos Beatles - eles eram o grupo que quando estávamos saindo e ouvindo pela primeira vez. Os Beatles e todos esses discos ainda são incríveis para nós, mas não estávamos lá da primeira vez, e Depeche Mode era uma banda que estávamos experimentando enquanto eles se desenvolveram. Eles foram incríveis para nós – essas músicas incríveis e sons incríveis que não soavam como nada ou ninguém. Foi isso que inspirou David e eu a começar uma banda." 
Noko (Apollo 440): 
"Conhecemos um riff de guitarra matador quando ouvimos um. O de I Feel You nos permitiu deixar nossa banda ao vivo de três peças solta."
Robert Smith (The Cure): 
"Nos últimos 13 anos, acho que o Depeche criou um ótimo estilo. Desde seu uso inovador de sons incomuns, passando por sua justaposição muitas vezes estranha de emoção lírica e precisão musical, até seus gráficos instantaneamente reconhecíveis e imagem visual, eles são um de um grupo seleto – uma banda única. Eles também fizeram algumas canções fantásticas!!!" 
Billy Corgan (Smashing Pumpkins): 
"Nosso maior tributo ao Depeche Mode é que sempre fomos fãs... Depeche Mode escreve ótimas canções, elas são sempre fantásticas, mas acima de tudo incorporam o verdadeiro espírito do rock com seu mistério e escuridão." 
Biggi Veira (Gus Gus): 
"Quando apresentado ao Depeche Mode por um amigo, foi amor ao primeiro som. As versões de 12 polegadas de Leave In Silence, Get The Balance Right e Love InItself foram minhas primeiras favoritas. Quando abordado com a ideia de gravar uma faixa para o álbum tributo, não era uma pergunta. Eu não conseguia me ver adicionando nada a faixas como Everything Counts e People Are People, então escolhendo Monument, uma faixa discreta de seu segundo álbum, e definitivamente um dos meus favoritos – pensei que poderíamos adicionar algo à saga Depeche Mode." 
Self: 
"Depeche Mode é / era como a antítese de tudo o resto que foi enfiado em nossos rostos nos anos 80. Depois de ouvi-los, achei os teclados em Jump do Van Halen bem humorados. Eu estava no Electric Ladyland Studios de Nova York em 1996, enquanto Depeche Mode estava gravando seu novo disco, e vi a enorme quantidade de equipamento que eles possuem. Eu só espero que eles estejam impressionados com a minha falta dele. 
Frank Duchene (Hooverphonic): 
"Shake The Disease é uma das músicas mais introvertidas do Depeche Mode. A outra música que conheço que tem a mesma intimidade é Somebody. Foi legal olhar para ela como nossa própria versão – menos escura, mas ainda muito pessoal. Queríamos alcançar a mesma fusão de eletrônica e voz, mas desta vez com um pequeno quarteto de cordas e uma abordagem diferente da mixagem, de modo que obtivemos um personagem menos estreito do que a maioria dos discos dos anos 80. Esperamos que todos gostem." 
Chino Moreno (Deftones): 
"Escolhi gravar To Have And To Hold porque um dia acordei no ônibus e me senti mal. Então To Have And To Hold veio, e eu li a letra, e me senti melhor. Depeche Mode é uma das minhas bandas favoritas, e eu acho que suas melhores coisas ainda estão por vir."














Um excelente tributo ao Depeche Mode !
A banda merecia um novo tributo de outros artistas que gravaram mais músicas deles, ao longo dessas últimas décadas !
Faith & Devotion !!!
JeanBong13

quarta-feira, 3 de agosto de 2022

Kurt Uenela e Dave Gahan lançarão um álbum de poemas em breve...

Null + Void também conhecido como Kurt Unuela é um músico suíço que trabalhou como o "membro" secreto do Depeche Mode durante anos e fez várias faixas com Dave Gahan.

Um novo EP vai sair este ano, feito em colaboração com Gahan, que lê os seus próprios poemas para ambientes compostos por Unuela.

O festival Stella Polaris em Aarhus, na Dinamarca, foi o primeiro lugar a tocar estas faixas ao vivo, tal como as faixas do álbum Cryosleep do Null + Void. 

O Ep, com título provisório de "Cracks", deve ser lançado em novembro.

É um trabalho bem "escuro e sombrio", não esperem por músicas e melodias tradicionais, segundo SLM3, que esteve no festival.

Fontes : 

SLM3, do fórum do DepMod

https://www.facebook.com/9092548894/posts/pfbid02iKAndCphG7z3qho4eJtZFvLWkcUK3zrHALvMS4Mrc4nKkCWLwKqPdbHuoQDGmNX2l/?d=n

Ouça um dos poemas aqui (obrigado mariiaivanova7370, por compartilhar esse momento tão raro) : 

https://www.instagram.com/p/CgyjUQijavL/?hl=pt-br

Dicas de : Adilson Mode & Daniel Cassus.

Faith & Devotion !!!

JeanBong13