Por : Dorian Lynskey - texto para o "The Guardian".
Além de tecladista, Fletch era um facilitador, e alguém
cujo comportamento de líder de torcida ajudou os fãs a se sentirem mais
próximos da banda que amavam.
Andy Fletcher foi a última pessoa a dizer por que ele era
vital para o Depeche Mode.
Em 101, o clássico documentário da turnê de 1989
dirigido por DA Pennebaker e Chris Hegedus, ele disse: “Martin é o compositor,
Alan é o bom músico, Dave é o vocalista, e eu ando por aí”.
Ele sabia que havia
muito mais do que isso, mas o homem que todos chamavam de Fletch não sentiu
necessidade de gritar sobre isso.
O Depeche Mode é uma das bandas britânicas mais populares e
influentes de todos os tempos, mas nada neles faz sentido em termos
convencionais.
Não deveria ser possível perder seu principal compositor (Vince
Clarke) depois de apenas um álbum e depois ficar maior e melhor.
Não havia
precedente para um grupo de synth-pop evoluir para uma banda de rock de estádio
sem realmente tocar rock.
É incomum, senão único, que uma pessoa escreva as
músicas (Martin Gore) e outra as cante (Dave Gahan) com tanta convicção que é
difícil acreditar que não sejam autobiográficas.
Eles venderam mais de 100
milhões de álbuns e tiveram dezenas de singles de sucesso, mantendo o fascínio
de uma banda cult, sem dúvida a maior do mundo, com nada menos que três
documentários feitos sobre seu fandom. E tudo isso de Basildon.
O papel de Fletch no Depeche Mode foi mais uma coisa que não
seguiu as regras.
Ele estava lá desde o início, tocando baixo com Clarke em uma
banda punk chamada No Romance na China, então co-fundando o trio eletrônico
Composition of Sound antes de Gahan se juntar e renomeá-los como Depeche Mode.
Mas ao longo dos anos, os fãs muitas vezes se perguntavam o que exatamente ele
fazia.
Como o verdadeiro crente no pop eletrônico, ele era uma importante caixa
de ressonância no estúdio, mas não cantava ou compunha músicas. Ele tocava
sintetizadores, mas não com o virtuosismo de seu ex-colega de banda Alan
Wilder, que saiu em 1995.
Só uma vez ele admitiu que dúvidas sobre sua
contribuição o incomodavam. “Como não me preocupo, muitos me confundem com a
quinta roda”, disse ele em 2013. “Às vezes é frustrante não ser levado a sério.
Afinal, você também pode dizer que meu trabalho é o mais importante – sem mim
não haveria mais banda.”
A importância de Fletch pode ser difícil de entender porque
ele assumiu papéis que geralmente são ocupados por pessoas de fora de uma
banda.
Por um tempo ele foi seu quase-gerente, cuidando do lado comercial do
que efetivamente se tornou uma pequena corporação. Em vários pontos, ele era
dono de um restaurante, investia em propriedades e administrava sua própria
marca, Toast Hawaii.
Ao mesmo tempo, ele parecia o amigo de infância que as
estrelas pop levam com eles para garantir que seus pés fiquem o mais próximo
possível do chão. Extrovertido por natureza, tornou-se o porta-voz e embaixador
da banda, com uma boa carreira de DJ. (Eu o vi em um clube uma vez: ele tocava
muito Depeche Mode.) Dentro da banda, ele era o diplomata, "a cola" que os
mantinha juntos.
Quem estuda música pop sabe que as bandas são entidades
misteriosas e delicadas.
Alguns (bem, um: os Rolling Stones) duraram 60 anos e
outros se apagaram depois de dois. É difícil o suficiente se manter sob pressão
quando você é uma banda indie de nível médio, muito menos superstars globais.
O
que é necessário é o equilíbrio certo de personalidades.
Fletch era o melhor
amigo de Gore (nascido com 15 dias de diferença, eles fizeram uma festa
conjunta de 50 anos), mas ele era tão amável e sem ego que poderia servir como
uma ponte robusta para Gahan quando as coisas ficassem arriscadas.
Uma estrela
pop no papel, ele se deparou em carne e osso como um cara profundamente comum
que gostava de cerveja, xadrez, Chelsea e humor muito seco. Eu nunca conheci
ninguém em uma big band que não fosse tão afetado pela fama, mas então, ele
diria com alívio, ele não era realmente famoso.
Isso não quer dizer que Fletch era sólido como uma rocha, ele costumava beber demais no palco e sofreu um colapso durante a produção de
Songs of Faith and Devotion de 1993, mas em uma banda que uma vez levou um
psiquiatra e um traficante de drogas na estrada, ele ainda era o sensato.
Nunca houve
qualquer perigo de ele tentar roubar os holofotes ou jogar seu peso ao redor.
Ele era um facilitador e se orgulhava disso. Uma vez perguntado se tinha um
lema para a vida, ele respondeu: “Certo e firme”.
Fletch também foi um grande líder de torcida para sua
própria banda.
Os fãs o amavam porque ele se sentia como um de nós: um homem
que expressava seu entusiasmo alegre pelo Depeche Mode do palco ao invés da
multidão, pulando atrás de seu teclado como se não pudesse acreditar em sua
sorte.
Parecia que, se você também tivesse tido a sorte de crescer com um dos
melhores compositores de sua geração, então poderia ser você lá em cima.
“Tínhamos uma carreira de sonho absoluta”, disse ele em 2017, acrescentando com
um eufemismo característico: “Pelo menos se você tirar aqueles anos que foram
um pouco confusos”.
Em 1996, durante aqueles anos “confusos”, Gahan morreu
clinicamente por dois minutos após uma overdose de drogas.
Fletch nunca pareceu
ser o primeiro membro a ir.
É difícil dizer o que o Depeche Mode fará agora.
Gore e Gahan poderiam continuar gravando e fazendo turnês e seus ouvidos não
notariam a diferença. Mas Gore perdeu seu melhor amigo e ambos perderam alguém
que foi uma presença constante e constante na banda por 40 anos.
Só eles
realmente sabem o quão essencial Fletch era e o quanto ele fará falta.
Fonte
: https://www.theguardian.com/music/2022/may/27/andrew-fletcher-the-pop-loving-everyman-who-held-depeche-mode-together
Faith & Devotion !!!
JeanBong13
